这部电影本身不能出现，挑战政府对克伸米尔问题立场的画面，也不能出现挑衅或丑化武装分子的情节。!q_i_x′i^a.o-s!h~u\o`..c,o￠m+

他们会报复，如果一怒之下跑来炸飞导演的房子，那乐子才大了。

这不是开玩笑，因为对电影情节不满意，而找制片方算账的事多了去了。

最显然的例子就是黑帮，导演被绑的事情，不是发生一两次。

印度的普通电影观众也很感性，如果结局让他们不爽，那观众就会造反。

他们会掀掉座位，火烧电影院。

用乔普拉的话说，印度人对待电影，就像意大利人对待歌剧般投入。

当认为主角偏离他们的设想时，印度观众会动粗。

一个最真实的例子，乔普拉桌上的报纸有这样的报道：卢迪亚纳的观众在《救赎》的首映式上因主角，他们心中的偶像和英雄被刻画成武装分子而大失所望，为泄愤砸掉了整个影院。

通常宝莱坞电影完成后，主创团队不敢去电影院看自己的电影。因为他们得时刻警惕，坐在前排、可能手持汽油罐的三轮车夫会有什么反馈。

乔普拉也不敢忽视电影中各方的反应，他是想拍这部电影，却也没打算搭上身价性命。

克伸米尔问题的极端复杂性，当地人民感受到的压迫和排挤、其经济及政治体系的崩塌迫使人民起来反抗的无奈，这在电影中不得提及。

维诺德对几个编剧反复强调：“我不想这部电影充满争议，不想收到反对分子的死亡威胁，不想我的电影被禁。审查委员都是伪君子，他们当着我的面会夸好作品，一转身就可能把它定为限制级。”

罗恩和乌尔米拉则坐在维诺德家风景绝好的书房，边喝茶边看热闹。

他们不急，权当是出来散心的。罗恩忙忙碌碌大半年，难得忙里偷闲。

乌尔米拉更巴不得这样的悠闲时光久一点，她把今天的行程全推了。.8*6-k.a,n~s-h*u*.′c\o.m¨

乔普拉作为导演本不该参与剧本的构建，最理想的状态是他拿到现成的本子，直接开始执导。

编剧不时给出意见，却经常换来他两句致命的评论：“太商业化”（违反他作为艺术家的审美），以及“观众不买账”（增添他对电影不卖座的担忧）。

他是导演，采纳与否、如何采纳完全取决于他，他自有本事博采众家之长。

乔普拉就像着了魔一样为这部电影痴迷，常常和几个编剧争的面红耳赤。

也会就某个场景该怎样配乐做探讨时，哼起了基肖尔.库马尔的《亲爱的和我一起来》。

他们随即放开歌喉、展臂而唱，直到整首曲子末了，直到脸上洋溢喜悦、容光焕发。

这已经和他们手头的工作没有干系，那是几个电影人为享受片刻的欢愉而开的小差。

乔普拉对电影全情投入，在展示某个暴力场面时，他也不由自主变得暴力。

他会把脸凑到你面前，抓住你的衬衫领口大喊出台词：“我他妈的要杀了你！”这种戾气极富感染力。

罗恩算是见识了电影导演，如何慢慢确定一部电影的主题剧情。

他偶尔也会插两句，解释什么能为政治大环境所接纳，什么不能。

就像报纸上提到的那样，电影在创作的过程中必须十分小心，以免“伤害到某个特定群体的感情”。

比如女主角设定怎样的宗教背景，什么可能冒犯观众，什么会受市场欢迎。

经历过一次北方邦大选后，罗恩现在的政治敏感性十足。

“就是这样，罗恩！我就知道找你来准没错。”

“所以你已经做好决定？”

“还差一点，我在考虑结局的时候，怎么表达隐喻。”

“那就用淡出手法。”罗恩顺嘴一说。

他也是参与过宝莱坞电影制作的，知道什么叫“淡出”。·看￠书\屋~小-说_网· ?已`发*布!最?新-章,节,这是镜头剪辑手法，荧幕会由亮变暗，常用于故事或段落的结束。

不过乔普拉却毫不犹豫的他摇摇头，“不行！”

“为什么？”

“在印度制作电影，最好不要用淡出手法，这是忌讳。”

乔普拉解释他刚从电影学院毕业那会儿，曾在一部作品中用过五次淡出，不解的观众却以为影院忽然停电了，嘘声一片。